欢迎您来到灰韵调色官网

很多人去酒店吃菜，会评价这道菜好不好吃，评价这道菜的依据是什么呢？

1、是不是适合这道菜的  “生熟度” ，这是最起码的一个标准；有些菜适合生吃、有些适合7分熟、有些必须全熟；如果不按照这个标准来，有的会影响口感，有的会影响健康。

2、在熟的基础上才能探讨味道，熟都没有控制好，说明最起码的标准都没有做到；我们的味蕾吃食物有个范围，太咸就是超出我们味蕾的范围；像太辣的超出了我们口腔忍受痛觉的范围。

也就是说我们味觉是有一个承受范围的，在这个范围里就是合格的味道；每个人都有自己的风格，是在这个味道范围里的倾向，所以一定要知道这个标准在什么地方。

我们眼睛也是一样的，我们人类天生是一种通过逻辑追求秩序，获得安全感的生物；有人类参与的东西或者制造的东西，都有自己的逻辑；甚至我们人类是靠逻辑秩序影响后的思维，只要掌握人类是因为什么逻辑影响的，就可以通过各种人的反应，得到他认为的逻辑规律。

一张画面色彩视觉好不好，是根据我们人类眼睛喜欢看什么；我们眼睛的特点都是一样的；虽然每个人经历、生活环境不同，但我们始终都是人类，不管你有什么经历、多么有文化有品味；我们眼睛每天面对的大自然都是一样的，我们接受的生活经验、道德伦理都是一样的。

我们生活在地球上，太阳是从上方打下来的光，这也成了我们的习惯，如果看到从下往上打的光，我们本能的反应就会产生恐惧感，所以很多鬼片，跟恐怖片会用从下往上的光来增加恐惧的氛围；不管你胆子大不大，眼睛看从下往上的光都没有从上往下的光舒服，这就是逻辑，是生活影响我们的规律。

二、调色要明白画面适合表现光影，还是色彩

一幅画面什么时候该表现色彩、什么时候不该表现色彩非常重要，如果该表现的时候没有表现给我们的视觉感就会差强人意，如果不该表现的时候表现了画蛇添足。

前段时间我分析过陈漫老师作品的色彩，因为后期不懂该表现什么色彩，影响了视觉效果，让画面很乱。我们来讲一下什么时候该用色彩、什么时候不该用。

1. 什么时候该表现色彩？先看几张图：画家梵高、画家杰拉德·布洛姆、摄影师蜷川实花

上面是几位不同时代不同风格的大师作品，他们都擅长用色彩表现画面，想要表现画面的装饰感就要放弃光影，这是美术史曾经讨论过的话题，也就是说想要表现画面的固有色，就要把光打平，或者说让画面尽量的没有阴影。

如果一副画面要表现画面的固有色，那就要放弃光影，也就是说没有光影的画面，或者说光影比较平的画面才合适表现色彩，大家可以结合生活仔细想一下，强光吃弱光，只要光打在一块地方非常均匀，这里才能显示物体的固有色。

2. 什么时候不该表现色彩，如果画面有比较大的光影，高光跟暗部会砸掉画面的细节，（像卡拉瓦乔、伦布朗）就算光影不是很强，固有色会损失很多不那么容易显示出来，同时因为光源、泛光源、环境色的影响，画面会有一些光源色、泛光源色、环境色，但是这些影响不会超过光影的影响，就像萨金特的作品

3. 光影特别柔，特别弱的时候画面就会受环境色影响，因为没有强光去吃掉弱光，这时候画面就会以环境色为主，比方前段时间陈漫老师拍的作品。

就像陈凯歌导演讲的真实，真实不是说一定要是真的，而是讲的要符合逻辑，很多人说陈凯歌导演的电影就不真实，虽然他不是真的，但是符合逻辑；就像周星驰的电影是荒诞的无厘头的，但是电影里所有的设定都是无厘头那就是符合逻辑了，所以巩俐说自己演秋香的时候无法融入那个氛围。

像一些神话剧、武侠剧，这部武侠剧里的东西都是属于那个氛围里面的东西，这就是符合逻辑。色彩要符合在这个空间的合理性、逻辑性。